Pour cette édition 2021 : 50 artistes invités et 100 œuvres affichées pendant 5 semaines sur 200 panneaux d’affichage de la ville et sa métropole.
Une opération organisée par Art Station – Le Collectif – et soutenue par la ville de Montpellier qui souhaitait contribuer à l’exposition de nos artistes locaux, dans un contexte de crise sanitaire très particulier. L’objectif est resté le même : promouvoir et soutenir le travail des artistes de la Métropole dans cette période difficile, interroger sur la place de l’art dans l’espace public, et montrer qu’il est possible de changer les règles pour que l’affichage de rue ne soit pas réservé qu’à la publicité.
Membre du collectif depuis sa fondation, Cercle Rouge est très heureux d’avoir pu contribuer au montage de cette édition, carrément ravis d’avoir eu l’opportunité de donner une plus grande envergure à ce projet né il y a maintenant 4 ans.
Grâce à la participation de nombreux contributeurs à la cagnotte lancée sur KissKissBankBank et l’édition du book ARTSTATION, nous avons pu rétribuer chacun des 50 artistes à hauteur de 250 €.
Les artistes de la sélection :
ARKANE : artiste originaire d’Avignon qui vît et travaille à Montpellier, bien connu par les montpellierains pour son travail sur toile et sur murs.
ASTO : Né en 1991, ASTO est un artiste autodidacte montpelliérain. Issu du graffiti il s’est peu à peu orienté vers l’une de ces évolutions : le graffuturism, un art géométrique qu’il explore en jouant avec les couleurs et les formes, deux éléments fondamentaux qu’il imbrique et mélange pour donner vie à des créations méthodiques qui définissent aujourd’hui son style. Une transposition de la géométrie dont il s’amuse, pour composer des œuvres originales, pétillantes et colorées.
(Œuvre 03 : « Clockwork » Œuvre 04 : “ Fruity Sherbet”)
Aude B. : Née en 1990, Aude Brouiller grandit en région parisienne et s’oriente très tôt vers une formation artistique (arts appliqués, com visuelle). Elle poursuit une formation d’illustration en 2012 à Montpellier, où elle rencontre un cercle d’artistes qui l’encouragent dans sa création. Elle commence à explorer différentes techniques : peinture, linogravure, sérigraphie, sculpture, fresque murale… Dans ses créations, Aude B. s’attarde à parler d’émotions brutes et capture le sensible à travers des scènes oniriques, vivantes et vibrantes. À la manière des surréalistes et des naïfs dont elle s’inspire, Aude B. place l’inconscient et le rêve au cœur de sa recherche artistique, et parvient à créer un univers où l’étrange côtoie la poésie dans une esthétique singulière. Elle questionne la dualité de l’être, la frontière entre le cauchemar et le rêve.
Anita La SAINTE : artiste et tatoueuse qui vit et travaille à Montpellier originaire d’Espagne, Anita est une maitre reconnue dans le tattoo micro réaliste.
Anaïa HOARD : jeune artiste franco-américaine évoluant en WNBA, championne d’Europe et vice-championne du monde, Anaïa est aussi une artiste autodidacte talentueuse. Elle s’exprime au fusain et à la peinture au quotidien avec une passion aussi dévorante que celle qui l’anime sur les parquets.
B.AX : Béatrix Vincent, peintre autodidacte, née en 1975 à Montpellier, interroge la place des femmes dans la société. Son art se veut engagé (contre les inégalités liées au sexe/genre, à la classe sociale, l’ethnicité ou l’orientation sexuelle) et solidaire: il lui permet de soutenir deux associations de lutte contre le cancer. C’est ainsi qu’elle trouve du sens à ce qu’elle fait, un équilibre, un épanouissement : son ikigaï.
(Œuvre 11 : « Butterfly Medusa » Œuvre 12 : « Million matters baby »)
Bénédicte PICCOLILLO : artiste montpellieraine et créatrice de la marque VOGLIO BENE, le travail de Bénédicte se construit autour des peintres classiques qu’elle affectionne. Mélangeant univers mystique et esthétique moderne, elle “remixe” ses modèles issu.e.s la plupart du temps d’oeuvres classiques du 17ème et 18ème siècle.
(Œuvre 13 : « Alexandre » Œuvre 14 : « Albayde »)
CAKE : Artiste autodidacte Montpelliéraine, Cake utilise le flat design un style graphique minimaliste. Issues du geekart et de la pop culture, ses œuvres ont peu à peu évoluées vers une identité visuelle géométrique, simple et très colorée qui reprend les codes du graffiti, des motifs origami et art déco. Elle est aussi connue pour ses collages sur les murs de la ville, prônant l’amour, la tolérance et en soutien aux causes féministes et LGBTQIA+.
(Œuvre 15 : « Umbrellart » Œuvre 16 « Dreamy »)
Cayn SANCHEZ : alias Borja, artiste originaire de Barcelone, né en 82 et domicilié à Montpellier, le travail de CAYN se focalise autour des grandes figures politiques qui ont marqué l’histoire contemporaine.
CHABEUH : artiste emblématique de la ville, issu de la culture graffiti, l’un des pionniers à Montpellier, connu pour ses murales grandioses avec le crew TDM et son travail d’orfèvre sur les effets de lumière.
(Œuvre 19 : « La Pression » Œuvre 20 « MF DOOM »)
Clara LANGELEZ : artiste née dans les années 90, originaire de Picardie, Clara vit et travaille à Montpellier. Fascinée par l’aura des visages et leurs expressions, Clara développe son travail autour du portrait, dans lequel elle explore la limite subtile entre ce que nous voyons et ce que nous percevons de l’autre.
DR SPEED : alias Christophe artiste photographe par passion, Dr Speed construit ses photos par couches successives. Adepte des sessions en solo de nuit et des photos à longue exposition, l’urbanisme de Montpellier est l’un de ses sujets de prédilection.
(Œuvre 23 : « I Love Tetris » Oeuvre 24 : “Logan »)
Emilie ARFEUIL : est une artiste qui vit et travaille à Montpellier, son travail questionne principalement la notion d’identité et ses transformations, au travers de l’Histoire individuelle ou collective, de l’appartenance et de la représentation, de l’hybridation et de l’autodétermination.
(Œuvre 25 : « Mona » Œuvre 26 « Eddie »)
FAUST : artiste qui vit et travaille à Montpellier, son univers jongle entre surréalisme et onirisme, représentant bien souvent des scènes colorées et détaillées. Son sujet de prédilection reste depuis de nombreuses années les animaux, désireuse de mettre en avant la beauté d’un monde en danger.
(Œuvre 27 : “Dark Moon Rising” Œuvre 28 “Bears”)
GUM : Notre histoire débute en l’an 2001, dans une cité ouvrière de la ville de Gotham. La-bas vivait un garnement qui fabriquait du savon a base de plastik recyclé et d’huile de moteur usagée. Un soir d’orage, lors d’une experience dans son labo secret, il fut piqué par une araignée radioactive. Cet incident lui procura le don de transformer ce qu’il touchait en chamallow dégoulinant et corosif.
Mais comme un grand pouvoir implique de grandes responsabilités, il partit donc combattre les super-vilains de Naples a Berlin en passant par Bruxelles et Genève.
Sa mission était claire désormais, créer le projet Chaos afin de transformer le monde en toons et répandre ainsi le message suivant: WHY SO SERIOUS ?
(Œuvre 29 : « The fucking beach » Œuvre 30 : « Pez ton gum »)
Mathieu LUCAS : Plasticien multidisciplinaire, Mathieu LUCAS se révèle progressivement à travers des œuvres en volume, où il opère une synthèse entre sculpture et peinture. L’artiste apprivoise, maîtrise et associe de nombreuses techniques au rythme de ses mises en scène. Un des rôles de l’art est de nous faire voir autrement, Mathieu LUCAS remplit cette case puisqu’à travers un jeu d’échelle miniature, il s’amuse à réveiller notre âme d’enfant en nous montrant notre monde sous un angle inédit. Cette proposition de vue en hauteur est un moyen pour l’artiste de nous faire témoigner de la scène et de nous rendre petit, face au monde que nous laissons aux prochaines générations.
(Œuvre 31 : « Civilisation déchue » Œuvre 32 : « Selfish »)
Jaime ZAPATA : peintre né dans les années 60 à Quito, Équateur. Il vit et travaille actuellement à Montpellier. Son tableau le plus connu est «El encuentro» la rencontre d’un indien et d’un conquistador espagnol.
Sarah GUIRAUDON : née à Montpellier dans les années 90, Sarah est une artiste qui vit et travaille à Sète. Son univers est plutôt onirique, Sarah s’inspire de ses expériences, ses envies de voyages, son amour pour les chiens, de références à la mythologie et au néo-classicisme. On y retrouve souvent plusieurs plans ainsi qu’une «touche» d’érotisme. Chacun de ses dessins est une histoire ; à chacun sa lecture.
(Œuvre 35 : « Cantique feat Jacques Prévert » Œuvre 36 : « Tintamarre »)
LEOKADIE : Charlotte est une dessinatrice née dans les années 80. Elle est diplômée d’une grande école d’arts appliqués Belge. Son univers tourne autours du monde animal et végétal. Elle travaille au stylo à Bille et à l’aquarelle la plupart du temps. Elle exerce aussi le métier de décoratrice, wall-artist et intervient en tant que directrice artistique sur des chantiers et intervenante dans des écoles supérieures d’art de la région.
(Œuvre 37 : « Les Copaings » Œuvre 38 : « Duchesse du Quartier »)
Liana RABERANTO : Liana Raberanto, illustratice-graphiste d’origine malgache, passe toute son enfance à Madagascar. C’est au travers d’un univers doux et coloré qu’elle partage principalement son regard sur la grande île Rouge, s’interroge sur les liens fragiles qui perdurent entre l’humain et son environnement et s’attarde également sur les différentes interactions sociales. La linogravure pour des rendus imparfaits et singuliers, le travail méticuleux et délicat du papier découpé, et les possibilités sans limites de l’illustration numérique, sont autant de supports qu’elle expérimente pour parler avec sensibilité et onirisme, de patrimoine, de nature et de l’environnement en perpétuel alerte.
(Œuvre 39 « Espérance » Œuvre 40 : « Réciproque »)
MARA : alias Anass, est un jeune artiste collagiste qui vit et travaille à Montpellier. Enfant, il dessine beaucoup, c’est pour lui la manière la plus naturelle d’exprimer ses idées. Le message étant au centre de son travail, Mara donne au personnage le rôle de porte-voix. Celui-ci livre avec humour, cynisme et inventivité le quotidien de l’artiste, mais aussi sa vision du monde.
(Œuvre 41 : “Sanctification” Œuvre 42 : “UMLA”)
Moins12prod : artiste d’origine parisienne, Bertrand vit et travaille à Montpellier. Dans ses productions, l’artiste s’inspire à la fois de la nature et de l’énergie urbaine de nos territoires. Moins12Prod créé des œuvres dans l’espace urbain qu’il réinterprète en atelier. Il travaille également autour de diverses techniques artisanales telles que la mosaïque, mais aussi le moulage, ou la sculpture.. Il y crée désormais des œuvres autour de diverses techniques artisanales telles que la mosaïque, mais aussi le bas-relief, ou la sculpture.
(Œuvre 44 : “Renzo” Œuvre 43 : “Rosa Parks”)
MJB : Morgane Journou-Burie, plus communément appelée MJB est une artiste peintre et illustratrice qui vit et travaille à Palavas près de Montpellier. Passionnée par les âmes, les Êtres et leur lyrisme, elle se définit elle-même comme une romantique noire à la palette électrique.
(Œuvre 45 : “Helden” Œuvre 46 : “Amore”)
MOUNKAT : jeune artiste née dans les années 2000 à Marseille, Amélie vit et travaille à Montpellier depuis la fin de ses études à l’ESMA. Ses sujets de prédilections tournent autour du féminisme et de la représentation de la Femme dans toute sa diversité.
MR GARCIN : artiste qui vit et travaille à Montpellier. Dès son plus jeune âge, M. Garcin a pris plaisir à découper et à assembler des éléments d’œuvres graphiques. Son inspiration s’appuie sur la pléthore de bandes dessinées et de manga qui ont accompagné les premières années des jeunes générations. Leurs contenus, peuplés de héros, représentent un idéal de justice et de moralité. M. Garcin est rapidement devenu célèbre lorsque Marvel a utilisé son travail comme couverture du numéro 700 de « The Amazing Spiderman ».
(Œuvre 49 : « Thanos » Œuvre 50 « Totoro »)
Nadège FERON : Nadège est illustratrice, muraliste et artiste pluridisciplinaire née à Montpellier. Après un parcours en illustration, bande dessinée et peinture en lettre en Belgique au sein du duo “Index Pouce”, Nadège revient poser ses valises à Montpellier. Elle développe un univers foisonnant, à la fois organique et onirique, à la végétation mystique.
(Œuvre 51 : « Chignon Fleuri » Œuvre 52 : « Agir »)
NAZU : Artiste né à Angers en 1995, Nazu se passionne pour le dessin, la BD et la peinture dès son plus jeune âge. Dans ses illustrations il utilise des couleurs très nuancées, exotiques et légèrement sucrées : son univers met en scène des personnages, la plupart du temps « sauvages », comme des humanoïdes, des animaux surréalistes ou bien des créations de l’Homme (véhicules, machines, etc) dans des décors retraçant ses voyages ainsi que ses rêves. Son univers artistique est le résultat d’un mélange entre son imaginaire et les voyages qu’il a pu réaliser. C‘est bien plus tard, après ses études sur Montpellier, qu’il s’intéresse au monde du Street Art.
(Œuvre 53 : « Aquarium » Œuvre 54 « Wild World”)
Seb NIARK1 : artiste né à Paris et installé à Montpellier depuis un bon moment, NIARK (1) aime créer en switchant de son ordinateur à ses pinceaux et ses feutres, son travail est très influencé par les monstres, la culture graffiti et l’univers du graphisme.
NIKITA : peintre autodidacte, NIKITA alias Marlène, est une artiste issue du mouvement graffiti. Souvent associée à l’artiste SWEO, tous les deux sont nés dans les années 80 et membres emblématiques du 5.7 Crew. Ils vivent et travaillent à Montpellier.
(Œuvre 57 : « Bullet Factory » Œuvre 58 « Louise”)
NOLUCK : artiste et collagiste, No Luck, alias Julien, propose un travail calligraphique autour d’un langage runique apparaissant dans les cicatrices de la ville ou développé dans différents formats. Connu des montpellierains pour ses collages dans le centre historique et le quartier des Beaux-Arts.
NOON : Ancienne élève des Beaux arts de Montpellier, Noon vit et travaille entre Le Languedoc et l’île d’Oléron. Elle explore depuis quelques années le graphisme, l’illustration et revient à sa source avec une peinture graphique et très colorée, inspirée par la nature et l’art nouveau. Elle se plait à faire des aller – retours entre la rue et « l’atelier ». L’espace urbain devient un nouveau lieu d’expression, il est fondamental pour elle. Un terrain de jeu graphique immense à explorer !
NUI VAGAB : Brian est un artiste né en 97, originaire de Perpignan, et de retour à Montpellier après 2 ans en région parisienne. Passé par les bancs de l’IPESAA, une école de design à Montpellier, le travail de Brian est très influencé par le rap français et la culture manga.
(Œuvre 64 : “Paysage” Œuvre 63 “Nasa”)
SEÑOR OCTOPUS : artiste originaire de Marseille qui vit et travaille à Montpellier. Marquée par des études dans les domaines du graphisme et des arts plastiques, Señor Octopus alias Sarah est une illustratrice et typographe de Montpellier. Elle tatoue actuellement chez Neige Noire.
Poupi Von CRAFT : jeune artiste peintre, née dans les années 90 qui vit et travaille à Montpellier, elle aborde dans son travail à la fois la question de la place des femmes dans notre société, mais aussi principalement celle de la mise en péril de la nature à cause de la surexploitation des ressources de la planète.
PRIMAL : Bastien est un artiste qui vit et travaille à Montpellier, originaire d’Avignon, il n’est pas issu de la culture graffiti mais aime peindre les grands murs. Connu pour ses peintures très détaillés et ses personnages tout droit sortis d’un univers rétro inspiré de l’ambiance victorienne, des codes de l’époque et du style steam-punk.
(Œuvre 69 : « Exode Bleue » Œuvre 70 « Focus »)
Quentin DMR : artiste né au Havre en 1988, Quentin est installé à Montpellier depuis une dizaine d’années. Dès l’adolescence il commence à pratiquer la photographie d’architecture et le portrait. En 2008, après avoir débuté une carrière toute tracée dans le commerce, il décide de tout abandonner pour devenir animateur social. Sa pratique de photographie résolument tourné vers l’humain, conserve, comme à ses débuts, une part d’utilité et de simplicité.
Rachel WEASEL FISHER : Rachel Weasel Fisher grandit entourée d’un véritable jardin animalier et très vite, elle empoigne les crayons pour composer ses propres histoires narratives.
À 25 ans, elle s’installe à Montpellier et rencontre des artistes auprès desquels elle trace son chemin artistique.
Illustratrice autodidacte, Rachel s’intéresse à d’autres techniques, dont la découpe de papier. Elle approfondit son microcosme naturaliste et propose un panorama onirique, empreint de délicatesse et de lyrisme.
(Œuvre 73 : « Hermès », Œuvre 74 : « Poséidon »)
Nicole RAFAEL : artiste péruvienne (artiste Queer) arrivée à Montpellier il y a quelques années. A travers ses peintures, Nicole souhaite rendre hommage à l’art sud américain. Amoureuse de différentes cultures à travers le monde, elle ajoute un style de communication via la photographie de ses bodypainting, remplis de symboles autochtones.
SALAMECH : artiste né en 85 qui vit et travaille à Montpellier. Bercé par les cultures urbaines et par la pratique du graffiti libre, Adrien propose un univers qui prend vie au gré de l’énergie citadine. Observateur de la ville en mouvement, il met en images ses pensées furtives saisies au contact de la frénésie des symboles.
SAMNUTS : artiste qui vit et travaille à Montpellier, née dans les années 80, Samantha est actuellement tatoueuse chez Mano Poderosa Tattoo. Passionnée par le dessin depuis l’enfance, son travail s’articule autour de l’illustration et du doodle, mêlant humour et monstres inoffensifs, tous plus attachants qu’effrayants…
(Œuvre 79 : « Doodle Monster », Œuvre 80 : « Zombi Boi »)
Olivier BONHOMME : artiste qui vit et travaille à Montpellier, Olivier est un illustrateur issu de la prestigieuse école lyonnaise “Emile Cohl”. Vous pouvez retrouver ses dessins dans de nombreuses publications presse nationale et internationale.
(Œuvre 81 : « Lévitations », Œuvre 80 : « Exotismes »)
SANCKOBLACK : Originaire d’Orange, née en 1974, Sandra vit et travaille à Montpellier. Son travail se décline aujourd’hui en intérieur comme en extérieur, à travers la peinture sur toile ou murale, et par des collages urbains dans la lignée du militantisme citoyen et politique. Collaborant de manière régulière avec OutoftheBlack, ils fusionnent en duo artistique sous le pseudo : SanckoBlack
(Œuvre 83 : « Low Future », Œuvre 84 : « Résilience »)
SCKARO : Né en 1985, Oscar Maslard alias Sckaro commence à pratiquer le graffiti et le skate dans les années 2000. Il développe son travail d’atelier dans les années 2010 aux côtés de son frère dénommé Ratur. Ils démarrent tous deux leur carrière sur le sol américain en 2014 (San Francisco, Los Angeles, Vegas, Denver) avant de revenir en France avec le statut d’artistes reconnus hors frontières.
(Œuvre 85 : « Hella Ride », Œuvre 86 : « Russian Trip »)
SIKO : artiste qui vit et travaille à Montpelier. Issu du graffiti et après des études en arts appliqués, SIKO développe un langage graphique influencé par le design vectoriel, l’art du Bauhaus, l’art concret ainsi que le design vectoriel. Sur mur, sur toile ou en volume, il construit et assemble des cubes en paysages géométriques, vision d’une ville, d’un monde pixelisé ou celui qu’un enfant imagine avec ses briques de construction.
SIOU : Attiré par le dessin sous toutes ses formes et en particulier par la bande-dessinée des années 1970-1980’s, Sylvain Escallon alias Siou, est un auteur BD et illustrateur basé à Montpellier. Il publie trois bandes-dessinées aux éditions Sarbacane et travaille actuellement sur un quatrième album. Il a également illustré de nombreuses affiches ou pochettes d’albums pour des groupes de la région : Le Groove de l’Empereur, le collectif Sauce Maison et d’ailleurs, dont Verb T et Leafdog du label anglais High Focus.
Sophie GRIOTTO : Sophie Griotto est une artiste et dessinatrice originaire d’Alès. Diplômée des Arts appliqués de Toulouse. C’est en passant par une célèbre agence de publicité parisienne qu’elle affûte son trait en dessinant des story-boards notamment pour les films de Dior ou de Jean-Paul Gaultier. Puis elle se lance en tant qu’illustratrice en 2003 à Paris. Son cœur balance entre l’univers de la mode, de l’édition, des médias et son univers personnel d’artiste plasticienne. Elle vit aujourd’hui près de Montpellier.
(Œuvre 91 : « Pousse les murs ! #1 » Œuvre 92 « Pousse les murs ! #2»)
SWEO : Peintre autodidacte, SWEO est né à Montpellier dans les années 80. Il commence par le tag vandale puis très vite il développe ses lettrages et ses effets 3D. Membre emblématique du 5.7 Crew et aujourd’hui artiste accompli, très souvent en duo avec NIKITA, Sébastien est devenu un spécialiste reconnu de la technique de l’anamorphose 3D.
LIL LEWIS : alias Gennaro Lewis Grassi, artiste pluri-disciplinaire et directeur artistique. Originaire de Paris, il vit et travaille à Montpellier depuis une dizaine d’années. Son style est fortement influencé par l’art brut, le graphisme et la culture hip-hop.
(Œuvre 95 : « Street Life » Oeuvre 96 : « Hoops”)
ZEST : artiste emblématique de la scène graffiti locale, montpelliérain de naissance, Franck pratique une peinture résolument abstraite sans perdre de vue les premières heures du graffiti et ses élans figuratifs qui l’ont vu grandir. Très tôt avec son équipe des TDM, il s’entoure d’une ambiance fraternelle et d’une douce concurrence qui l’amène à signer des fresques de New York jusqu’à Nouméa et les principales capitales européennes.
NUBIAN : artiste qui vit et travaille à Montpellier, le travail de Roch est constitué de vaisseaux volants, de machines étranges, suspendues dans l’air et de créatures hybrides, ce monde intérieur convoque l’imaginaire de celui qui le regarde. À mi-chemin entre la science-fiction de l’animation japonaise et de la fantasy anglo-saxonne.
Crédits Photos : Collectif Artstation, Caroline Herraud, Laurent Gasseng, Sylvia Parrot-Labis, Chabeuh (merci à vous)
